«Where have all the good men gone. And where are all the gods? Where’s the street-wise Hercules. To fight the rising odds?».
Contexto
El pasado 30 de abril, una noticia preocupante sacudía a la industria musical: Bonnie Tyler, mítica cantante galesa de los ochenta, era ingresada de urgencia en la UCI de un hospital de Faro, en el Algarve, Portugal, donde la artista lleva años residiendo. Los médicos detectaron una grave perforación intestinal, por lo que fue intervenida de inmediato. Aunque la cirugía fue exitosa, su estado empeoró debido al riesgo de infección y se optó por inducirle el coma para proteger su salud, estando actualmente conectada a un respirador.
Sufrió un paro cardíaco pero se logró reanimarla y, aunque las últimas informaciones explican que está estable, sigue gravemente enferma, por lo que hace semanas que la familia no hace nuevas declaraciones, desde el pasado 12 de mayo. Consecuentemente, han sido cancelados los primeros conciertos de su inminente gira europea. Desde el equipo de Stairway to Rock le deseamos una pronta y completa recuperación a este icono musical, así como aprovechamos hoy para recordar su imborrable legado.
Bonnie Tyler es el pseudónimo artístico de Gaynor Hopkins, si bien inicialmente adoptó el de Sherene Davis, cuando tocaba desde 1969 por pubs de Swansea en Gales, así como formaba parte de algunas bandas locales. Ya en 1975 es descubierta por un cazatalentos del sello RCA Records, empezó a hacerse conocida como Bonnie Tyler, así como grabó en 1977 su álbum debut, The World Starts Tonight, con sencillos promocionales como «Lost in France» o «More Than A Lover».
Ese mismo año fue operada para extirparle nódulos de sus cuerdas vocales, pero no cumplió el reposo prescrito, por lo que adquirió su característica tonalidad raspada pero poderosa. Aunque inicialmente le frustró hasta hacerla gritar, terminó siendo clave para su primer éxito internacional con su siguiente disco, Natural Force (1978), en particular a raíz del clásico de influencias country «It’s A Heartache». En ese lanzamiento también empezó a coescribir alguna de las composiciones. Al año siguiente ganó la décima edición del Festival Mundial de la Canción Popular, con la canción «Sitting on the Edge of the Ocean».
Sus posteriores grabaciones, Diamond Cut (1979) y Goodbye to the Island (1981), aunque mostraron a una artista más madura, no replicaron el mismo éxito cosechado dentro del country pop, por lo que era necesario un cambio musical. Ya en 1982 firma con el sello CBS / Columbia y conoce a Jim Steinman: productor y compositor conocido por su crucial trabajo junto a Meat Loaf, en el exitoso Bat Out of Hell (1977). Jim sabía que su torrente de voz encajaría a la perfección con ese rock teatral, cargado de la epicidad wagneriana. Un año más tarde esta colaboración cristaliza en el quinto álbum de estudio de Bonnie, Faster Than the Speed of Night, que contiene su mayor éxito hasta la fecha: «Total Eclipse of the Heart», con esa locura de videoclip.
En 1984, la distribuidora Paramount Pictures le pidió a Bonnie que grabara una canción, para la banda sonora de la conocida película musical Footloose, dirigida por Herbert Ross. Su guionista Dean Pitchford escribió, junto a Jim, la canción que homenajeamos hoy: «Holding Out for a Hero», un auténtico himno del pop ochentero, cantado e inmortalizado por nuestra heroína. Tuvo que pasar un año hasta que lograse el merecido éxito, para ser incluida en 1986 en su sexto disco de estudio, Secret Dreams and Forbidden Fire, la imagen de portada de este artículo.
La música
La canción empieza con unos sintetizadores y batería intensos, acompañados por unos coros dramáticos que nos preparan para la voz de Bonnie. Nuestra protagonista parece huir de una casa en llamas, mientras se pregunta dónde se encontrará el héroe que necesita, con el valor suficiente como el mítico Hércules, pero con una cierta sabiduría callejera, que le permita adaptarse a tiempos modernos. El coro es sencillamente poderoso, expresa la necesidad de protección de la narradora, ante un peligro inminente.
Curioso que el videoclip no tenga ningún tipo de escena de la película, como si quisiera evitar spoilers. La parte final es quizás donde culmina el crescendo de intensidad, con referencias a inconmensurables montañas y mares, así como a la fiereza de los desastres naturales a los que deberá enfrentarse, para aumentar la epicidad de la temática. El mensaje puede parecer algo gracioso, como si fuera una película de Conan o una portada de Manowar, con exceso de testosterona.
La letra
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«¿Dónde se han ido todos los hombres buenos?
Necesito un héroe
Necesito un héroe
En algún lugar después de medianoche
Allí arriba, donde las montañas se encuentran con los cielos
A través del viento, el frío y la lluvia
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Veredicto
«Holding Out For A Hero» es mucho más que un temazo ochentero: es un clásico del pop/rock wagneriano, que permanece tan poderoso y pegadizo como lo fue en su día.
Apasionado del cine y la música. Desde 2021 he sido redactor en diferentes medios como Manners of Hate, Metal Nightmare y Queens of Steel. Recientemente incorporado al equipo de Stairway to Rock, para ofreceros desde entrevistas, reseñas de discos o crónicas de conciertos (con énfasis en el underground), además de cualquier artículo especial cinéfilo que me pase por mi cabeza. Especializado en heavy, thrash, speed, metal épico, doom, rock progresivo y psicodélico. Actualmente trabajando en una novela de ciencia ficción.
