Graham Bonnet + Matilde G
28 de mayo 2026 – Razzmatazz 2 (Barcelona)
Organiza: R.M. Concerts
Crónica: Jordi Tàrrega
Fotos: Markceröck
Ya es casi una tradición que nos visite el bueno de Graham Bonnet con su banda y que repase los mejores temas de Rainbow, M.S.G, Alcatrazz y su material propio. Siempre ha sido un gentleman y uno de los cantantes más especiales del planeta rock, más que nada, pues porque vino más allá del rock. Sus shows son una celebración de legado y vida y a sus 78 años sigue estando en un gran estado vocal. Esa noche fue la mejor de las tres últimas, contando cuando vino con Alcatrazz, que fue un punto realmente bajo. Cuenta con una operación de tobillo y prótesis, va con bastón y se sienta, pero brilla como siempre tras sus gafas de sol.
Matilde G muestra su pop gótico de guitarras
Desde Italia y con músicos norteamericanos se nos presentaba la vocalista Matilde, vestida para matar y con una propuesta muy de los 2000les, con muchos teclados y bases pregrabadas y sin bajista, pero con gracia. Ya desde “None of Your Business” se gustó, siendo un metal gótico comercial bien llevado y con una voz que fue de menos a más. Habla un español casi perfecto y se comunicó con una sala que no estaba muy llena. La gente se reservó para el maestro e hizo la previa en los bares.
“Sweat” es un tema del nuevo disco, y a pesar de las opiniones encontradas sobre el estilo practicado, la opinión general es que ella cantando cumple sobradamente, y nos contó que “Fighter” versa sobre uno de sus momentos más bajos en su vida. Ella es joven, tiene actitud y la banda cumplió con unas guitarras más rítmicas que solistas. Su batería hizo malabares y juegos de baquetas en “Say It to My Face”. Luego nos pidió que prendiéramos los móviles para la balada acústica “Moody”. Tengo que decir que me gusta más en disco que en directo, pero Matilde tiene voz sobrada para conseguir algo dentro del negocio.
Y en “Cocky” se soltó definitivamente y todo fue para arriba. Son temas muy comerciales y pensados con fórmula. Hay algo de Evanescence, pero es más pop oscuro con guitarras duras. Traca final con “Digging for Diamonds”, “Stepped” y un “Shut the Fuck Up” directa a la yugular bajo luces rojas. Dividió opiniones, pero más por estilo que por calidad. No era el telonero ideal para Bonnet, pero la gente acudió a hacerse fotos con ella y a felicitarla por el directo. Estaremos atentos a sus próximos pasos…
Graham Bonnet Band: cuerda para rato
Soy afortunado de haber visto a Graham Bonnet en muchas ocasiones y en diferentes propuestas, y me toca decir que tras la entrevista que le hicimos, quedé prendado por la preciosa relación que tiene con Beth-Ami. Hay haters que odian a la bajista, pero de verdad que sin ella Graham no estaría al nivel que está ni daría shows a este nivel. Si alguien piensa que puede llevar play back… que se lo haga mirar: fue un show real, con lo bueno y lo malo que propician sus 78 años. Empezaron cinco minutos antes, él tras sus gafas de sol y armado con un bastón, pero ese “Eyes of the World” ya puso en ebullición a la mediana de las Razz.
Toca decir que hubo cortina, que la media de edad de los asistentes era alta, pero que fue una fiesta y que desde el primer tema se vino arriba el caballero con detalles vocales innecesarios que iban destinados a decirte que su voz sigue en pie, su tobillo… no tanto. La entrega absoluta en el “All Night Long” de Rainbow fue espectacular, y la banda funciona y cumple, especialmente su guitarrista Conrado Pasinato que fue mejorando en cada canción. Empezó algo emborronado en los solos, pero estuvo muy a la altura de lo que le toca, que no es poco precisamente.
Habló sobre sus lesiones, de su edad, y cuando divagaba mucho, Beth le reconducía pasando por delante de él y haciéndole esa sonrisa de ángel. Fueron a por “Dancer” de su etapa en M.S.G. y pasando al “Love’s No Friend” de Rainbow. Teclista y guitarrista llevan todo el peso de lucimientos. Nuestro protagonista se sacó la chupa de cuero y eso dio paso a un largo solo de teclado por parte de Alessandro Bertoni. Nos recordó que en su “Night Games” estuvieron Cozy Powell y Jon Lord en la original, y siempre hechiza con esta pieza maestra. Allí está su esencia, y a posteriori, momento de reposo del guerrero y explayamiento de Aless a las teclas con fragmentos del “Lazy” de Deep Purple y ese pique de guitarra y teclas blancas y negras.
En “God Blessed Video” recordó que fue grabada por Steve Vai en tiempos de Alcatrazz y su guitarrita se lució en esos tappings de guitarra tan exigentes. Su simpatía siempre va por delante y nos dice que ya tiene 78 y que, cuando se ve en el espejo, ve que se parece a su padre… ¡pero que su padre era muy atractivo! Miradas de complicidad constantes con su esposa y turno de “Imposter” y de “Desert Song”, otra de Schenker que suele caer siempre. En otro de los momentos de reposo cayó un fragmento del “Jet to Jet” y un solo de batería. Es un material muy exigente para los músicos y detallitos como el de amagar al “Stargazer” de Rainbow antes del solo de batería, siempre gustan.
Digamos que tienen el show muy por la mano, van muy rodados hasta el punto que el guitarra le dice a Graham: “Ahora vamos a tocar una canción nueva que nunca hemos tocado…” Y cae el “Since You Been Gone” de Russ Ballard, popularizada por Rainbow. La sala explotó de júbilo y los móviles en lo alto para grabarla. Toca decir que Graham no se arrugó y que mantuvo su voz hasta el final. Hubo un piquito entre la pareja y luego lució el “Into the Night” bajo luces turquesas. Tiempo luego para “Assault Attack”, temazo de Schenker y muy bien recibida por la concurrencia.
Y grand finale para el show con “Too Young to Die, too Drunk to Live”. Para temas como estos fuimos y por momentos como ese salimos felices de la sala. Se despidieron con “Lost in Hollywood” de Rainbow y fue genial… Es su mejor canción y eso fue una fiesta completa. Graham Bonnet sigue siendo el mismo en carisma y voz, y ya es mucho, cerca de sus 80 primaveras. Único en su especie y querido como pocos. Historia del rock n’ roll y secundario inicial al que la vida puso como protagonista absoluto de lo que es el planeta ROCK.
Licenciado en INEF y Humanidades, redactor en Popular 1, miembro fundador de TheMetalCircus y exredactor en webs y revistas como Metal Hammer, Batería Total, Guitarra Total y Science of Noise. Escribió el libro «Shock Rock: Sexo, violencia y teatro». Coleccionista de discos, películas y libros. Abierto de mente hacia la música y todas sus formas, pero con especial predilección por todas las ramas del rock. Disfruto también con el mero hecho de escribir.
