Skunk Anansie – The Painful Truth

72/100 

23 de mayo de 2025

FLG Records / Frontiers Records

Parece mentira que hayan pasado nueve años desde que Skunk Anansie publicara Anarchytecture. Estuvieron 11 años separados hasta 2009, año en el que reemprendieron su andadura e incluso grabaron tres discos más. Esas obras estuvieron a la altura y son parte de otra etapa, pero… ¿qué podíamos esperar de la banda comandada por Skin en pleno 2025? Estamos ante un buen disco, pero sin singles tan claros como los tres anteriores, pero con más sensación de unidad. Hay una atmósfera de desesperanza y tristeza, y la tecnología y los samplers dominan, en gran medida, domina en detrimento de las guitarras.

De largo el mejor tema es el que abre la obra: “An Artist Is an Artist” con Skin cantando con languidez unos versos que explotan en el estribillo y en los que la parte tecnológica le come el terreno a los instrumentos de la banda. Es uno de esos singles que te enganchan a la primera, pero no es rotundo, y es algo diferente a lo que estilan. El plus lo pone ese solo caótico de saxo y la percusión de Mark Richardson, muy de timbalas. “Cheers” fue presentada en el concierto de Barcelona y es un tema muy de directo en la pura tradición de los ingleses. Up tempo con la batería reforzada por los samplers y con un estribillo potente. Es de las que pinta que se va a quedar en sus próximos directos, y con pleno merecimiento.

“Shame” es un medio tiempo muy pausado en el que Skin luce voz con una alta carga de programación en un tema en el que lo que brilla especialmente es lo vocal. Se nota que la letra es algo íntimo y la batería se añade a la “fiesta”, pero sin ser nada espectacular. “Lost and Found” es bastante más ambiciosa, con ese arranque vocal secundado por teclado y tecnología. El optimismo de los teclados choca con una letra con frases como “perdido como un perro en la calle”, y sin ser algo que impresiona, cumple.

Sonidos jamaicanos para “Shoulda Been You”. Atractivo tema con extra de samplers varios, pero con toda la fuerza del grupo en otro tema que considero que debería probar los escenarios, pues es de lo mejor de esta obra. Las guitarras de “Ace” Kent juegan al contratiempo en los versos, y el estribillo es rotundo a la vez que el bajo de “Cass” Lewis todo lo domina. Espero temas como este de Skunk Anansie… “Animal” es otra de las que han tocado en directo, y a pesar de que el estribillo es repetitivo y que la programación campa a sus anchas… ese puente hasta el estribillo es muy ganador. Buen tramo de disco.

“Fell in Love” la inician a capela y con un ritmo muy negro de esos con los que suelen jugar. Tema correcto y con cadencia serpenteante, pero algo repetitivo y con exceso de samplers. Skin sigue brillando con su voz, el resto de instrumentos… muy tapados. Completan el disco con “My Greatest Moment”, que sigue la onda de la anterior y que tampoco aporta grandes novedades.

“This Is Not Your Life” un poco sería la pieza que resume en dónde están ahora los Anansie, tanto a nivel creativo como de sonido. Es la segunda canción, rezuma tristeza, pero tira de un gran crescendo antes del estribillo. Lo que la programación es la que domina casi todo. Para bien y para mal… Y “Meltdown” despide el disco en una balada impecable. Calma después de la tempestad con el piano y la expresiva voz de esa pantera llamada Skin. Es una despedida sentida y corta. Una coda despojada de (casi) toda programación, porque hay una pista atmosférica.

 The Painful Truth es una obra de madurez por parte de una banda que sigue manteniendo su estatus y una calidad notable en sus canciones y discos. Esta obra suena 100% a Skunk Anansie, pero las guitarras han perdido un poco el terreno a pesar de que en muchos momentos se alzan fuertes. También es todo un fuego lento, necesita ser escuchado varias veces para disfrutarlo y captar los muchos matices. Skin sigue siendo el punto diferencial y esa seña de identidad que les ha hecho únicos. No son los de los 90, pero el listón nunca baja. Aquí se inicia una tercera etapa para el grupo inglés.

Jordi Tàrrega Amorós

Licenciado en INEF y Humanidades, redactor en Popular 1, miembro fundador de TheMetalCircus y exredactor en webs y revistas como Metal Hammer, Batería Total, Guitarra Total y Science of Noise. Escribió el libro «Shock Rock: Sexo, violencia y teatro». Coleccionista de discos, películas y libros. Abierto de mente hacia la música y todas sus formas, pero con especial predilección por todas las ramas del rock. Disfruto también con el mero hecho de escribir.