Entrevista a «Dango» de Truckfighters (Parte 1)

 

Entrevistamos a “Dango”, el guitarrista de los Truckfighters con motivo de la edición de su nuevo disco Masterflow. Este dueto sueco de stoner rock con mucho fuzz vuelve tras 10 años de silencio discográfico con un gran disco en ciernes y ya asumiendo que el puesto de baterista les sigue siendo esquivo. Suelen ser habituales de nuestros escenarios, y a pesar de que vienen mucho a tocar por aquí, en esta gira no aparece España. Como leeréis, volverán más pronto que tarde.

 

Hola, Niklas “Dango”. Soy Jordi Tàrrega desde Barcelona y escribo para Stairway to Rock en España. Antes que nada, quiero darte las gracias por esta entrevista y felicitarte por vuestro próximo nuevo álbum, Masterflow.

Muchas gracias.

 

¿Puedo preguntarte dónde estás ahora mismo?

Estoy en casa, en Örebro, Suecia.

 

Bien, la primera pregunta es: ¿por qué hemos tenido que esperar 10 años para un nuevo álbum de Truckfighters?

Hay muchas razones, creo. La primera es que, después de hacer el álbum anterior, V o 5, como quieras llamarlo, estábamos un poco cansados de todo el asunto. Durante unos dos o tres años antes de ese disco, e incluso algo más, tuvimos un conflicto con nuestra antigua empresa de management, lo que nos quitó mucha energía y tiempo, y también apagó un poco la chispa y la diversión de todo esto.

 

Luego también nos cansamos un poco de estar constantemente en la carretera y, supongo, que también un poco los unos de los otros. Habíamos estado girando durante unos diez años haciendo entre 50, 60 e incluso hasta 110 conciertos al año. Así que decidimos tomarnos un descanso. Obviamente, durante ese tiempo no sentíamos ganas de hacer música, y al final, paramos alrededor de un año y medio.

 

Después volvimos para la gira del 15º aniversario de Gravity X, así que el descanso fue más corto de lo que pensábamos, porque realmente no teníamos un plan concreto; simplemente dijimos que pararíamos un tiempo y veríamos qué pasaba. Pero las ganas de volver a tocar regresaron bastante rápido. Luego llegó el coronavirus y también nos quitó un poco el impulso, porque justo habíamos empezado a tocar otra vez y a recuperar buenas sensaciones dentro de la banda.

 

Además, en ese momento vivíamos en ciudades diferentes, así que era aún más difícil hacer algo juntos. Después de todo lo del coronavirus hicimos algunas giras más y, poco a poco, volvimos a sentir que en algún momento sería el momento de hacer un nuevo álbum. Dijimos que deberíamos hacerlo, pero en realidad no pasó nada durante un tiempo.

 

Hasta que, hace unos dos años, empezamos a organizarnos un poco más, a reunirnos y a componer de verdad, porque nos dimos cuenta de que sería una locura que pasaran más de diez años entre un disco y otro, así que teníamos que empezar. En definitiva, hay muchas razones distintas. Además, en estos diez años también han pasado muchas cosas en nuestras vidas: Oskar ha tenido tres hijos y yo he tenido dos más, así que hay otras prioridades en las que centrarse.

 

Bien, ya veo que hay muchas razones… Quiero decirte cuál es mi canción favorita del disco, y esa es… “The Gorgon”. ¿Qué podrías contarme sobre ella? ¿Va a ser single?

Sí, de hecho, la vamos a publicar como el último single a finales de marzo. Así que saldrá un poco antes que el disco. Creo que es una canción bastante directa, basada en riffs. No sé, surgió de algo que nos hizo empezar a tocar y, a partir de ahí, dejamos que la canción fluyera. Creo que es un tema divertido. El estribillo tiene un riff muy sólido y el riff principal también está muy bien. La canción, según dijo Oskar, trata sobre las tres Górgonas, ya sabes, esas mujeres con serpientes en la cabeza cuya mirada puede convertir a los hombres en piedra.

 

El primer single que se ha publicado ha sido The “Bliss”. Me encanta el riff y el groove de la canción. Quería preguntarte si desde el principio estaba claro que esta tenía que ser el primer single. La gente ya ha tenido la oportunidad de escucharla en YouTube y de escribir comentarios. ¿Has leído los comentarios en YouTube?

Sí, claro. Es divertido. Parece que a la mayoría de la gente le gusta. Bueno, alguien se quejó y dijo que Oskar debería centrarse en su café, pero aparte de eso casi todo han sido cosas positivas. Es divertido volver y estar un poco más presentes. Aunque durante estos diez años hemos seguido activos en el sentido de que hemos tocado conciertos, creo que ahora es divertido tener música nueva otra vez. También es divertido ver este tipo de cosas, leer comentarios, responder a los fans y a los mensajes, y volver a estar un poco más presentes en la conciencia de los seguidores.

 

¿Qué podrías contarme sobre las letras de este álbum? ¿Cuáles son los temas principales?

Normalmente las letras tratan sobre la vida, el mundo y diferentes cosas. Oskar también es quien escribe las letras, aunque yo las leo todas, obviamente. En este álbum hay algunas canciones que hablan de cómo las personas no son capaces de llevarse bien y en su lugar hacen la guerra, lo cual no es muy agradable. Creo que hay dos o tres canciones que tratan sobre eso.

 

Por lo demás, diría que son temas bastante habituales. La portada trata sobre el primer hombre que empezó con lo que en inglés se llama agricultura, es decir, cultivar la tierra y hacer crecer cosechas de una manera más organizada. Fue el primero en hacerlo, aunque obviamente no era algo tan moderno como hoy. Así que hay distintos temas: algunos sobre la vida, algunas historias, y cosas como “The Gorgon”, que habla de relatos o leyendas, ya sabes, esas historias que no son reales pero que todo el mundo conoce de todas formas.

 

¿Cómo podrías definir vuestro estilo musical? Supongo que a todos los músicos les molestan las etiquetas, pero los periodistas las necesitamos para explicar a la gente cómo suena la música.

Bueno, tocamos un rock muy potente, stoner rock. Creo que esa es la base de nuestro sonido actual. Pero creo que, en cuanto a composición, ya no es tan stoner como antes. Intentamos ser variados: tocamos cosas bastante progresivas y otras que se centran más en el groove, pero hoy en día intentamos no repetirnos demasiado. Diría que sonamos como una banda de rock muy dinámica, con una base stoner en el sonido. Tenemos partes acústicas, momentos más suaves y también cosas muy pesadas. Todo eso se mezcla y le damos nuestro propio sonido, de manera que todo encaja dentro del álbum. Así nadie se aburre, o eso espero.

 

He echado un vistazo a mi reseña, porque ya he hecho la crítica del disco, y en “Bad Horse” escribí que la canción suena un poco a King Gizzard and the Lizard Wizard. Así que quería preguntarte sobre esa banda y sobre la canción.

Ese tipo de preguntas son difíciles para mí porque cuando escribimos canciones simplemente hacemos lo que nos sale en ese momento. Creamos una estructura con bajo y guitarra y quizá lo grabamos en el ordenador con una base rítmica. No tenemos una idea previa de hacer algo que suene como un estilo o una banda concreta. Simplemente canalizamos la sensación que tenemos; es casi como si el dios del rock and roll enviara las notas y nosotros intentáramos sacarlas a la luz.

 

Por eso es un poco difícil responder. Esa canción tiene un buen riff. No es tan pesada y tampoco le dimos demasiadas vueltas, pero aun así es divertida y funciona bien. Forma parte de la variedad del álbum, diría yo. Y me gusta mucho la sensación que transmite, que para mí es lo más importante. Soy de los que piensa que la música es quizá un 80% y que las letras y la voz representan más o menos el 20%.

 

Tengo que confesar que el primer álbum que he escuchado de principio a fin de Truckfighters es este. Así que tengo que decir que me encanta el disco. A partir de ahí empecé a escuchar vuestro material antiguo. ¿Qué importancia tuvo para vosotros el primer álbum, Gravity X?

Bueno, con el tiempo se ha demostrado que fue muy importante, aunque al principio no lo sabíamos realmente. Nuestro tema más conocido, “Desert Cruiser”, está en ese álbum. Nos ha acompañado durante unos 25 años, desde que lo escribimos para la primera grabación del EP que hicimos, y luego lo volvimos a grabar para el álbum. Además, fue la primera canción que escribimos juntos.

 

Creo que todo el primer disco ha sido muy importante para nosotros porque se convirtió en un clásico dentro de la escena stoner, un álbum que la mayoría de los fans del género han escuchado o incluso tienen. Vendimos muchos discos con Gravity X, sumando CD y vinilo. Así que sí, fue muy importante. Estamos contentos de tener algo así, que ha resistido el paso del tiempo. Aunque a veces te canses un poco de tocar “Desert Cruiser”, también hay que estar agradecido de tener una de esas canciones que la gente quiere escuchar incluso 20 años después.

 

Mi siguiente pregunta era justamente sobre “Desert Cruiser”, porque he visto que es la canción que más tocáis en vuestros conciertos. Supongo que es obligatoria en el repertorio.

Creo que recuerdo una vez en la que no la tocamos porque habíamos planeado hacerlo como bis, pero había muy poca gente en el concierto y nadie pidió el bis. Así que al final no hicimos ningún bis. Pero aparte de eso, creo que la hemos tocado prácticamente en todos los conciertos.