Primera vez que hago una entrevista en la que la entrevistada tiene a un bebé al que cuidar y amamantar, y de verdad que es una celebración de la conciliación dentro del mundo del rock. La gran guitarrista y compositora Filippa Nässil sigue cumpliendo sueños sin parar y ha sumado al de ser madre el poder gira por Estados Unidos de telonera de Scorpions, ha sacado su primer disco en solitario y tiene una nueva formación para Thundemother.
Pero vayamos por partes y empecemos por el nuevo disco del grupo: Dirty and Divine. SI eres de los que creías que ibas a echar de menos a Guernica, Emlee y Mona… pues obviamente sí, pero también es de rigor decir que muy posiblemente estemos ante el mejor disco de Thundermother en toda su carrera. Y decir esto es decir mucho, pues ya llevan 16 años de carrera.
Buenos días desde Barcelona.
Buenos días desde Estocolmo.
Hoy no está soleada Barcelona, hace un poco de frío, aunque supongo que en Estocolmo hará más frío que aquí.
No es agradable. Hace mucho frío y está oscuro. Necesitas encender velas en casa para tener un momento acogedor en estos días.
Es un placer hablar contigo, así que empecemos. Hola, Filippa, soy Jordi Tàrrega desde Barcelona, escribiendo para Stairway to Rock en España. Antes que nada, gracias por tu tiempo y déjame decirte que estoy realmente impresionado con vuestro nuevo álbum, Dirty and Divine. En mi opinión, creo que estamos frente al mejor disco de Thundermother en toda su carrera.
¡Oh, sí! Estoy tan feliz de que digas eso… Hemos trabajado muy duro en este álbum. Decidimos tomárnoslo con calma y no escribir bajo presión. No teníamos una fecha límite, así que escribíamos cuando nos apetecía. Linnéa y yo hicimos la mayoría de las canciones, y lo hicimos cuando teníamos tiempo porque, como puedes escuchar por su llanto, acabo de tener un bebé. El disco nos tomó quizás dos años escribirlo porque queríamos divertirnos mientras lo hacíamos, y lo logramos. Así que estoy muy feliz con el resultado. Y muchas gracias. Tengo aquí al bebé, por eso estoy mirando todo el rato hacia este lado.
¡Oh, qué bonito! Más adelante te preguntaremos sobre la portada porque creo que también es preciosa. Pero primero, quiero saber si estás contenta con la reacción de los fans y la prensa hacia tus nuevos sencillos “Can Put Out the Fire”, “So Close” y “Bright Eyes”.
Sí, lanzamos dos sencillos rápidamente. Escribimos dos canciones, “Speaking of the Devil” y “License in the Future”, y luego las grabamos. Después de eso, escribimos el resto del disco. No tuvimos que apresurarnos, y cuando finalmente escribimos “So Close” y las demás, fuimos al estudio y las grabamos en vivo en solo cuatro días.
Si tengo que confesarte mi canción favorita, esta sería “Take the Power”. ¿Qué podrías decirme sobre esta canción? ¿Es también tu favorita?
Sí, “Take the Power” es mi canción favorita. Es genial porque escribí la música cuando comencé Thundermother allá por 2009. La escribí el mismo día que “Shoot to Kill” y “Thunderous”, que son otras grandes canciones de Thundermother. Así que digamos que he estado esperando el momento adecuado para lanzarla. Había esperado paciente el momento adecuado para lanzarla y me tomó 16 años, pero finalmente está aquí. Es una buena canción.
Espero ver este tema en el escenario durante su próxima gira.
Sí, la tocaremos. De hecho, hemos ensayado todo el disco, así que decidiremos el día del concierto qué canciones tocar. No será el mismo show todos los días.
Creo que este álbum es impresionante porque todas las canciones podrían ser singles potenciales. Creo que es un disco lleno de canciones de primer nivel. Cada una posee algo realmente especial.
Oh, muchas gracias. Teníamos muchas canciones para elegir, y sentimos que cada una de ellas podría ser un sencillo. Fue muy difícil decidir cuál lanzar como single, porque no podemos sacar todas las canciones. Pero maximizamos y tenemos seis canciones del disco como singles en la radio.
Por supuesto, tengo que decir que era especialmente fan de tu formación anterior con Mona, Emilee y Guernica. Fue una noticia triste saber que se iban, pero tengo que admitir que las nuevas incorporaciones son increíbles. Y Linnéa encaja increíblemente en la banda.
Sí, yo quería tener a Linnéa ya en 2017, pero me dijo que no. Tal vez hayas oído hablar de esto… Sin embargo, estaba muy contenta con la alineación anterior que funcionó durante siete años. Pero llegamos a un punto en el que no podíamos trabajar más juntas. Ahora la química es fantástica. Somos muy buenas amigas: Linnéa, yo, mi hijo y Joanne. Nos apoyamos mutuamente con nuestras familias.
Hago esto también porque estamos envejeciendo… Llevo 16 años en esto y realmente ya quería tener un hijo. Linnéa ya tiene dos hijos, así que ahora nos llevamos a las familias en el autobús de la gira. Es hermoso combinar ambas vidas: ser músico de rock, madre y tener una familia.
Lamentablemente, muchas mujeres en la industria del rock tienen que elegir solo la música porque es difícil hacer giras si eres madre. Pero nosotras decidimos que podemos tenerlo todo. Queremos hacerlo todo. ¿Por qué elegir? Y tal vez podamos dar ejemplo a otras jóvenes bandas femeninas de rock, demostrando que también pueden hacer lo que quieran.
Personalmente, tengo que decir que prefiero cuando la banda toca su propio estilo y no está tan influenciada por AC/DC. Creo que en el pasado Thundermother tenía muchas canciones que me recordaban a AC/DC. ¿Estás de acuerdo?
Sí, a ver, quiero decir que… AC/DC fue la razón por la que quise formar la banda. Realmente amo a AC/DC, pero es un camino muy limitado intentar hacer música que suene como ellos. Y nadie puede hacerlo mejor que AC/DC, así que lo más fácil es encontrar tu propio camino. He estado trabajando mucho en el aspecto de la composición durante los últimos 15 o 16 años, estudiando composición y escribiendo con otras personas.
He intentado mantener una mente abierta y hacer lo que me gusta, no solo música similar a AC/DC. Por ejemplo, Linnéa es una gran compositora y está más influenciada por los años 80, mientras que yo estoy más influenciada por los 70. A veces no, estoy de acuerdo con algunas cosas, pero buscamos un punto medio que ambas amemos. Creo que eso es lo que hace que nuestra música sea única ahora.
En cuanto a la canción Dead or Alive, en mi opinión suena un poco como DAD. ¿DAD es una gran influencia para ti?
Sí, es un homenaje a D-A-D. Suena mucho a ellos porque los amamos. Intentamos escribir nuestra propia versión de una canción de D-A-D; incluso la llamamos «la canción de D-A-D «. La escribí con mi amigo Jimmy durante unas vacaciones en México. No quería volver a la oscura Suecia, donde el clima es horrible. Sentía que no sabía si estaba viva o muerta en Suecia, porque adoro el sol. A veces desearía vivir en un lugar como Barcelona, porque el invierno aquí es muy duro, con ocho meses de oscuridad.
Por cierto, tengo que viajar a Suecia. Nunca he estado allí y espero hacerlo pronto.
¡Bienvenido! No esperes mucho sol.
Visité Islandia, así que creo que puedo imaginarlo.
Si vienes en verano, en julio, es fantástico. Es absolutamente increíble. Estocolmo tiene muchas islas y barcos, más de 27,000 islas. Es muy hermoso en verano. Serás muy bienvenido.
Gracias. Tú también eres bienvenida a Barcelona.
Gracias.
Ahora hablemos de otra canción. La última concretamente: “American Adrenaline”, me recordó a The Sweet. Tengo que decir que es una canción perfecta para cerrar el álbum.
¡Oh, guau! Me encanta The Sweet, pero esta es la primera vez que escucho que suena como ellos. Es un gran cumplido. Esta canción es un pequeño homenaje a Norteamérica. Estuvimos de gira allí durante tres meses con The Scorpions, y nos quedamos un poco vacíos cuando terminó. Es el sueño de toda banda de rock: ir a Estados Unidos de gira, y lo conseguimos. Pero después nos quedamos algo de bajona: “¿y ahora qué?” Estados Unidos es un país muy grande y es difícil abrirse paso.
Y esa canción es mi forma de agradecer a toda aquella gente que conocí en Estados Unidos, los que asistieron a los encuentros con nosotros y a los conciertos. No estoy segura de cuándo volveremos a encontrarnos, así que esta canción es mi agradecimiento a todos en América.
Licenciado en INEF y Humanidades, redactor en Popular 1, miembro fundador de TheMetalCircus y exredactor en webs y revistas como Metal Hammer, Batería Total, Guitarra Total y Science of Noise. Escribió el libro «Shock Rock: Sexo, violencia y teatro». Coleccionista de discos, películas y libros. Abierto de mente hacia la música y todas sus formas, pero con especial predilección por todas las ramas del rock. Disfruto también con el mero hecho de escribir.
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