Hay canciones excelentes, himnos generacionales y clásicos inmortales. Y luego está «Nothing Else Matters» (1991), un tema que trasciende etiquetas y convierte a Metallica, la banda que había hecho del metal una trinchera, en autores de una de las baladas más universales de la historia del rock. Su perfección no está en la complejidad extrema ni en el artificio, sino en el equilibrio exacto entre armonía, honestidad emocional y trascendencia cultural.
Armonía: sencillez que emociona
Desde el primer arpegio, «Nothing Else Matters» se construye sobre una armonía engañosamente simple. El tema nace en Mi menor, una tonalidad asociada históricamente a la melancolía y la introspección, pero lo verdaderamente brillante es cómo James Hetfield utiliza acordes abiertos, cuerdas al aire y transiciones suaves que permiten que cada nota respire.
El arpegio inicial, casi íntimo, suena más a confesión privada que a introducción épica. La progresión armónica evita resoluciones grandilocuentes hasta el final, manteniendo una tensión emocional constante. Cuando entran la batería y la orquestación —arreglada por Michael Kamen— no rompen la fragilidad inicial, sino que la amplifican. La canción crece, pero nunca explota de forma agresiva: se eleva con elegancia.
El solo de Kirk Hammett es otro ejemplo de perfección funcional. No busca virtuosismo técnico ni velocidad, sino melodía pura. Cada frase parece cantada, no ejecutada. Es un solo que cualquiera puede tararear, y ahí reside su fuerza: sirve a la canción, no al ego.
Letra: vulnerabilidad sin máscaras
En lo lírico, «Nothing Else Matters» fue una anomalía dentro del universo Metallica. Hetfield escribió la letra desde un lugar profundamente personal, inicialmente sin intención de que viera la luz. No hay metáforas rebuscadas ni narrativas épicas: hay confianza, intimidad, distancia y amor expresados sin filtros.
“So close, no matter how far” resume el núcleo emocional del tema: la conexión humana que sobrevive a la separación física. La letra habla de fidelidad a uno mismo, de vivir sin rendir cuentas externas y de encontrar refugio en otra persona. En el contexto del metal de principios de los 90 —dominado por dureza, rabia y confrontación— fue casi un acto de rebeldía emocional.
Lo que hace perfecta a esta letra es su universalidad. No depende de una época, una escena ni una ideología. Puede leerse como una canción de amor, de amistad, de lealtad o incluso de reconciliación personal. Cada oyente la hace suya sin esfuerzo.
So close, no matter how farCouldn’t be much more from the heartForever trusting who we areAnd nothing else mattersNever opened myself this wayLife is ours, we live it our wayAll these words, I don’t just sayAnd nothing else mattersTrust I seek and I find in youEvery day for us something newOpen mind for a different viewAnd nothing else mattersNever cared for what they doNever cared for what they knowBut I know
Trascendencia: de balada inesperada a himno eterno
Con el paso del tiempo, «Nothing Else Matters» dejó de ser “la balada de Metallica” para convertirse en una canción global, interpretada en bodas, funerales, conciertos sinfónicos y estadios repletos. Ha sido puerta de entrada al metal para millones de oyentes que jamás habían escuchado thrash, y a la vez un recordatorio para los fans más duros de que la emoción también puede ser poderosa.
Su trascendencia se mide también por la cantidad y diversidad de versiones. Luciano Pavarotti la llevó al terreno operístico; Miley Cyrus y Elton John la reinterpretaron desde el pop y el rock clásico; Apocalyptica la tradujo al lenguaje del chelo; Motörhead la convirtió en un homenaje crudo y sentido; Chris Stapleton la impregnó de soul sureño; Disturbed, Machine Head y Bullet For My Valentine la acercaron de nuevo al metal moderno. Incluso Weezer y Phoebe Bridgers demostraron que funciona en registros completamente distintos. Es que hasta Shakira la ha llevado a sus directos.
Pocas canciones sobreviven intactas a tantos contextos sin perder identidad. «Nothing Else Matters» no solo lo consigue, es que los absorbe.
«Nothing Else Matters» es, por tanto, una «canción perfecta» porque une técnica y emoción, sencillez y profundidad, intimidad y grandeza. Porque no envejece, no divide y no necesita justificación. Metallica escribió muchos himnos, pero con este tema logró algo aún más difícil: crear una verdad musical que sigue tocando fibras más de tres décadas después. Y eso, al final, es lo único que realmente importa.
Mi nombre es Irene, y todo el mundo me conoce por mi apellido Kilmister adquirido por el que ha sido y será mi mayor ídolo en esta vida. Lo cierto es que yo empecé en esto de la fotografía sin pensarlo mucho. Era la típica amiga de la cámara, pero de que me quise dar cuenta me propusieron entrar a colaborar en un medio profesional en 2017 y desde ahí he pasado de ser esa amiga de la cámara a evolucionar y coinvertirme en lo que conocéis ahora.
Apasionada de la música en todos sus géneros y amante de la lectura y los conciertos, aunque mi verdadera profesión no tenga nada que ver con todo esto.
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