Mi primer artículo para Stairway to Rock fue publicado el nueve de julio del año pasado: la crónica del festival Back to the Beginning, que representó la despedida de Ozzy y sus Black Sabbath, de los escenarios, el día cinco de ese mes. Como era de esperar, semejante homenaje a los padres del heavy metal contó con la colaboración de varios grandes nombres de la industria: Metallica, Guns N’ Roses, Slayer, Pantera, Gojira, Alice in Chains, Lamb of God, Anthrax o Mastodon. Se echó mucho de menos eso sí la participación de sus congéneres de Birmingham Judas Priest, de gira con Scorpions, así como cierta mención a Dio o Tony Martin. La propia viuda de Ozzy, Sharon Osbourne, ya anunció que se realizaría una película documental sobre el emotivo evento, titulada Ozzy & Black Sabbath: Back To The Beginning (2026). Con casi dos horas y media de metraje, ha sido dirigida por Tim Van Someren y Ben Wainwright-Pearce.
Conocí a mi amiga Marta precisamente durante el que fue uno de los conciertos más apoteósicos de mi vida. Lógicamente no podíamos perdernos su proyección, el pasado 28 de octubre, en el MOOBY Arenas, de la Plaça Espanya de Barcelona. Esta recapitulación inicia con Ozzy emergiendo desde debajo del escenario, sentado en su famoso trono del murciélago oscuro, ya que no podía moverse, debido a su progresiva enfermedad. Sabe que el partido se juega en su casa, en el Villa Park de Birmingham. Hay sucesivos vítores, cuando empieza a cantar «I Don’t Know» del famoso debut en solitario Blizzard of Ozz (1980), mientras se proyectan imágenes de su trayectoria en las pantallas. Sharon como productora y Tom Morello (ex guitarrista de Rage Against the Machine) como director musical, nos narran la complejidad del megalodónico evento benéfico, pero cómo estaban agradecidos del clima de complicidad entre todos los grupos, sin pelearse por horarios.
Empiezan las primeras versiones con Mastodon («Supernaut», del Vol. 4 de 1972), Rival Sons («Electric Funeral», del prestigioso Paranoid de 1970), mis queridos Anthrax con «Into the Void» (Master of Reality de 1971), además de unos sorprendentes Halestorm, con «Perry Mason», del Ozzmosis de Ozzy en solitario. Tras la acertada interpretación de «Hand of Doom» de Tool, regresa el material propio del Príncipe de las Tinieblas: la mítica «Mr. Crowley», que fue versionada en videoclip por el hilarante Jack Black, junto a la provocadora «Suicide Solution» y otro clásico como «Crazy Train». Antes de pasar a las actuaciones de los dos supergrupos, Billy Corgan (cantante de The Smashing Pumpkins) nos cuenta como, a diferencia de otras bandas de metal, Black Sabbath desprendían una calidez inusual, con su música y su relación con los aficionados.
Entre otras, destacan «Changes» (Vol. 4), con Nuno Bettencourt, el guitarrista de Extreme, así como Yungblud en la desgarradora voz. El propio Corgan aparece en «Snowblind» del mismo disco, junto al legendario ex guitarrista de Judas Priest K.K. Downing, además de Adam Jones de Tool también en las seis cuerdas. También cabe destacar Steven Tyler, el carismático vocalista de Aerosmith, que aparece junto a Ronnie Wood, guitarrista de The Rolling Stones, en «The Train Kept A-Rollin’» (original de jazz de Tiny Bradshaw).
Es la hora después de las actuaciones de bandas más pesadas, como Alice in Chains en «Fairies Wear Boots» (Paranoid), Pantera con «Electric Funeral» de nuevo o Slayer con «Wicked World» (del debut homónimo de Sabbath, de 1970). Los dos nombres más grandes del cartel, además claro de los obvios protagonistas, tuvieron conciertos muy dispares. Aunque Guns N’ Roses quisieron sorprender con versiones poco habituales, como «Junior’s Eyes» del Never Say Die! (1978), lo cierto es que se esperaba más de ellos. Metallica en cambio estuvieron genial, con adaptaciones como «Hole in the Sky», del siempre infravalorado Sabotage de 1975. Evidentemente, todos estos grupos pudieron también tocar, aunque sea, una canción de su propio material.
Llegaba entonces la hora de la ansiada despedida de los escenarios de Black Sabbath, con su formación original: la voz del ya mencionado Ozzy, el maestro Tony Iommi en la guitarra (a ver si se pasa por aquí, con su reciente disco en solitario), el compositor y bajista Geezer Butler, así como el metrónomo de Bill Ward detrás de la batería. Se me hizo algo breve, con solo cuatro de sus icónicas composiciones: la antibelicista «War Pigs» (como se iba a llamar originalmente el disco Paranoid), seguida por «N.I.B.» del debut, así como las archiconocidas «Iron Man» y «Paranoid». Si bien esto representó el cierre, la película quiso recuperar para terminar la apropiada «Mama, I’m Coming Home» de Ozzy. Este epílogo también nos habla de los últimos días de vida de Ozzy, quien nos dejó solo diecisiete días después. En imágenes de archivo de los noventa, aparece junto a su hijo Jack, cuando era pequeño. ¡Se retiró dándolo todo sobre los escenarios, como fue su última voluntad!
Apasionado del cine y la música. Desde 2021 he sido redactor en diferentes medios como Manners of Hate, Metal Nightmare y Queens of Steel. Recientemente incorporado al equipo de Stairway to Rock, para ofreceros desde entrevistas, reseñas de discos o crónicas de conciertos (con énfasis en el underground), además de cualquier artículo especial cinéfilo que me pase por mi cabeza. Especializado en heavy, thrash, speed, metal épico, doom, rock progresivo y psicodélico. Actualmente trabajando en una novela de ciencia ficción.
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